Bailar alegra el cuerpo, el alma, y la salud. Por eso estudiar danza es una buena opción para quienes quieren una alternativa diferente a un gimnasio y lo mejor es que pueda practicarse a cualquier edad.
El baile es una de las mejores maneras para mantenerse en forma, ya que facilita el movimiento muscular sin darse cuenta, es una buena terapia tanto para el cuerpo como para el alma. La danza tiene muchos tipos entre esos: Clásica, folclórica, bailes de salón, patinaje artístico, danza medieval, moderna, rock and roll, pop, salsa, hip hop, tango, danza contemporánea.
Entre los elementos fundamentales a destacar dentro de la danza están: el movimiento, ritmo, expresión y color y lo mejor es que bailar lo puedes hacer a cualquier edad desde el flamenco, árabe, bailes de salón, tango y hasta ballet. Todo está en los gustos de cada persona. Los movimientos característicos de estas danzas son en su mayoría lentos, pero en donde se ejercita la flexibilidad y el estiramiento muscular. Los bailes de salón pueden estar conformados por la práctica del tango, chá chá chá o charleston entre otras. Existen las danzas regionales que son propias de cada lugar y que son muy populares y practicadas.
A continuación te dejamos las ventajas más importantes atribuidas al estudiar danza.
Estimula el ejercicio físico
Es una actividad entretenida y divertida
Facilita el buen humor
Otorga bienestar al cuerpo y al estado de ánimo
Se conoce gente nueva
Es posible desarrollarla a cualquier edad
Estimula la creatividad y flexibilidad debido a los diferentes ritmos y coreografías
Se mejora el aparato cardiovascular
Se obtiene una mejor irrigación sanguínea
Ideal para mujeres que han entrado en la menopausia ya que la practica de esta actividad ayuda a mantener en forma el estado de los huesos
La danza es el canal ideal para comunicarse y expresarse
Se recomienda la danza para aquellas mujeres con dolencias de espalda o en la zona lumbar
Combate el estreñimiento
Favorece el funcionamiento adecuado de los ovarios
Estimula una correcta postura al caminar
Se fortalecen los pies, piernas y brazos de una manera divertida
Es la mejor alternativa para quienes no deseen asistir a un gimnasio
El teatro siempre ha estado presente en la historia de la humanidad, llegando a su punto de esplendor en la era del Imperio Romano, en el que el hombre degustaba a su público con sátiras y todo tipo de parodias que incluso tocaban temas políticos.
En la actualidad esta rama de las artes escénicas continúa más vigente que nunca, prueba de ello que las capitales del mundo tengan kilómetros de su territorio nada más destinados a los teatros y dar cabida a los más talentosos actores.
Dada lo maravillosa que es esta disciplina, en los últimos años ha sido estudiada de cerca por psicólogos, quienes están de acuerdo en que este maravilloso arte tiene beneficios que ayudan a mejorar las relaciones interpersonales; así como a ganar confianza y autoestima.
Importancia del teatro
Si algo hace al teatro importante, es toda la creatividad que lo envuelve y que permite la creación de las más bellas obras. Asimismo, esta disciplina es el primer eslabón para que los actores principiantes se den a conocer.
De igual forma, fomenta el desarrollo de habilidades escénicas y ayuda a condensar emociones a través de la interpretación.
Históricamente hablando, aunque el teatro tenga un aforo mucho menor comparado con el cine; se trata de una práctica que permite retratar historias reales, crudas, conmovedoras y maravillosas que muchas veces el cine deshecha por miedo a que sean fracaso en taquilla.
Beneficios del teatro
actores de teatro fuente: pexels
Atrás timidez
Con el teatro, el actor se ve obligado a subir a un escenario y ser objeto del escrutinio de los espectadores. Esta sensación de estar al desnudo contribuye a que pueda ser abandonada la timidez, los complejos y llegue la libertad.
Lo mejor de todo, es que esto no se queda en el escenario y se ve reflejado en la vida diaria del intérprete.
Habilidades psicomotoras
Para poder ser actor de teatro, es necesario explorar el cuerpo y hacer todo tipo de ejercicios de reconocimiento.
Por consiguiente, son realizados movimientos poco habituales que no solo dan rienda suelta a la interpretación; también contribuyen a mejorar las habilidades psicomotoras y ganar estabilidad física.
Aumenta el autoestima con el teatro
Las dinámicas que son usadas en el teatro para vencer la timidez, ayudan a que el actor refuerce su autoestima o lo levante.
De igual forma, contribuye a ganar seguridad y a tener una mejor percepción sobre nosotros mismos.
Interacción social
Dado que ayuda a ganar confianza, es posible que las relaciones sociales mejoren y sea más sencillo manejar todo tipo de situaciones en su entorno cotidiano.
No más tabúes
En el teatro es necesario estudiar los personajes a interpretar y al ser diferentes cada uno, obliga al intérprete a adentrarse en su razón de ser, vivir vidas distintas y abrir su mente sobre todo tipo de situaciones jamás pensadas.
En conclusión podemos decir que el teatro es liberación.
Taylor Swift es una de las figuras de la música pop y country de mayor relevación en los últimos años. Prueba de ello poseer múltiples premios, entre ellos varios Grammy.
La estrella goza de un éxito que no ha hecho más que crecer y tal parece que un día despertó con la idea de retribuir al universo lo que la música le ha permitido lograr.
taylor swift
Taylor Swift Education Center es el nombre que la también compositora ha puesto a su proyecto; el cual busca brindar orientación a los jóvenes interesados en adentrarse en el mundo de la música.
Detalles
La escuela está ubicada en el Country Music Hall of Fame & Museum de Nashville, Tennessee y desde el año 2013 se encuentra operativa.
Para poder llevar a cabo el proyecto, Swift dono cerca de $4 millones además de su primera guitarra, la cual es exhibida en el lugar como muestra de que es posible lograr el éxito por medio de la música.
Cabe destacar que la cantante se inició en la música de la mano del Country Music Hall; un claro ejemplo de que no ha olvidado sus orígenes y agradece la formación recibida.
Asimismo, se prevé que el gesto de la intérprete de “Shake it off” contribuya a la preservación del legado de la música campirana en todo Estados Unidos.
El modelo de estudio según Taylor Swift
Taylor Swift es oriunda de Pensilvania y no solo se encargó de brindar el millonario aporte para hacer posible el proyecto, puesto que también se involucró en la creación del modelo educativo por el cual se rige la institución que lleva su nombre.
En primer lugar, dejo ver en su momento con rodeos que las clases impartidas no serán formales, y que en su lugar prefiere que los alumnos sientan libres de expresarse.
Asimismo, la hermosa cantante apoya que el aula sea un encuentro de opiniones, lo cual permita dejar salir sentimientos para que estos logren florecer en forma de canción.
En pocas palabras no se trata de una institución con un modelo autoritario, sino una sala guía que ayuda a los futuros artista a dejarse llevar por su instituto y talento.
Infraestructura
La escuela soñada de Taylor Swift no solo cuenta con profesores, sino también una sala de exhibición de instrumentos.
Aparte hay sala de estudio, laboratorio musical y galerías de arte referidos a la educación musical. De igual forma este posee profesores que se han mantenido trabajando en pro de los interesados.
